42 Records pensa a voi anche in giorni di caldo torrido, e dopo la pausa estiva del mese di luglio ritorna a farvi compagnia con 24, la collana mensile dedicata alle uscite digitali.

Un Ep al mese, tutti i mesi, recita lo slogan, ma per affrontare il ritorno a scuola, a lavoro, alla disoccupazione, al dolore e alla sconfitta, abbiamo pensato bene di regalarvi due dischi due.

Gli esordi di due band talmente diverse tra di loro, da avere più di qualche tratto in comune.

Gli Emily Plays (da Pavia) e Marcello e il mio amico Tommaso (da Roma).
Due modi diversi di declinare il pop, quello più delicato e acustico.

Gli Emily Plays nascono nell’autunno del 2002 a Pavia, come progetto di Sara Poma
(voce e chitarre) e Luca Nicoli (chitarre).
Nel corso di due anni, il duo registra una serie di brani acustici, a bassa fedeltà, che
vengono poi inclusi nel disco autoprodotto “I Don’t Like Your Sense Of Humor (And I
Don’t Get You)”.
Dopo una pausa di quasi un anno, il progetto Emily Plays viene ripreso in mano da
Sara, insieme a Morning Telefilm, l’alter ego solista di Emanuele Gatti dei New For Lulu.
L’incontro porta all’unione dei due rispettivi progetti e a una serie di live come doppia
band, insieme a Simone Fratti al contrabbasso, Cristian Chierici ai synth e Davide
Impellizzeri degli Ultraviolet Makes Me Sick alla batteria.
Nel dicembre del 2007, Sara entra in studio con la produzione di Gianmaria Aprile degli
Ultraviolet Makes Me Sick e ne esce con “Shortsighted Tree EP”, pubblicato a febbraio
2008 dalla Kirsten Postcards.
Nel 2008, tempo per un altro cambiamento. La band si rigenera con una nuova
formazione: Sara sempre alla voce e chitarra, Davide ancora alla batteria e i nuovi
acquisti Marco Alba al pianoforte e Giacomo Tota alla chitarra.
La formazione diventa presto ufficiale e dal 2008 al 2009 la band suona con artisti come
Paolo Benvegnù, Le Luci della Centrale Elettrica, Barzin, Frida Hyvonen.
Nel febbraio 2010, gli Emily Plays entrano in studio affidandosi di nuovo a Gianmaria
Aprile. Ne esce ‘I Had A Heart That Loved You So Much’, un album di dieci tracce
sospese, un po’ eteree, un po’ psichedeliche, ma anche orgogliosamente pop.
‘I Had A Heart That Loved You So Much’ è stato masterizzato da Roger Seibel, al Sae
Mastering di Phoenix, Arizona, studio che ha collaborato con artisti del calibro di Elliott
Smith, Pavement, Yo La Tengo, Cat Power e molti altri.
Nel 2011 si ri-unisce alla band Simone Fratti.
‘I Had A Heart That Loved You So Much’ esce a ottobre per la Dischi Soviet Studio, anticipato da questo “The Fall and Rise of Graeme Obree”, EP realizzato in esclusiva per 24.
Quattro canzoni che sono come delle porte aperte sul mondo degli Emily Plays.

ASCOLTA E SCARICA: EMILY PLAYS – THE FALL AND RISE OF GRAEME OBREE SU BANDCAMP

Marcello e il mio amico Tommaso sono in quattro – avete qualcosa in contrario? – e arrivano da Roma.
Una piccolissima orchestra pop da cameretta – violoncello, oboe, chitarra acustica, batteria, xilofono e due voci – cresciuta con il santino di Stephin Merritt nel portafoglio, una passione per le storie sbilenche degna del miglior Adam Green e un gusto per gli arrangiamenti dal sapore classico, ma immediato.
C’è Marcello che è alto alto e, quando non suona la chitarra elettrica nei Jacqueries, si trasforma in crooner romantico, ma in un modo tutto suo.
A fargli compagnia, ovviamente, il suo amico Tommaso. Violoncellista nell’orchestra del Teatro dell’Opera di Roma e nel Niabla Ensemble.
Sempre dalla musica classica arriva anche Gianlorenzo, anche lui nell’orchestra del Teatro dell’Opera di Roma, ma in veste di oboista (uno strumento sicuramente meno pesante del violoncello, ma altrettanto difficile da suonare). Poi c’è Margherita, che quando non recita in film, scrive e dirige cortometraggi, vince un sacco di premi e occupa famosi teatri di Roma, si siede dietro i tamburi e canta suonando la batteria. Come Phil Collins, ma con un taglio di capelli migliore.
“Chounette”,  registrato al Black Lodge Mini Studio con la produzione di Piermaria Chapus (MiceCars), è il loro primo EP, perfetto per la fine dell’estate. Quando le foglie cominciano a cadere e i bambini tornano a scuola.

ASCOLTA E SCARICA: MARCELLO E IL MIO AMICO TOMMASO – CHOUNETTE SU BANDCAMP

Da quando 24, la collana digitale mensile di 42 Records dedicata agli EP, ha emesso i suoi primi vagiti è sempre stata chiara una cosa: la linea editoriale è quella, e non si cambia.
Poi succede qualcosa, e dopo un po’ di tempo ti viene voglia di fare qualcosa di diverso.
Una volta ogni tanto, che vale c’è.

Per festeggiare l’inizio dell’estate, prima della pausa di luglio, abbiamo deciso di regalarvi un disco intero. Un album vero e proprio. Uno di quelli con tante canzoni. Una piccola sorpresa.

WINSTONMCNAMARA è un personaggio misterioso. Qualcuno ha messo in giro la voce che non appartenga neanche a questa galassia. Qualcun altro dice di averlo visto materializzarsi in più posti contemporaneamente.

I pochi indizi lasciati in giro sono misteriosi e ambigui.

L’unica cosa certa è che WINSTONMCNAMARA può governare le vostre menti. Entrarvi in testa, condurvi in mondi di cui non conoscevate l’esistenza.

Questi video sono l’unico mezzo che scelto per comunicare con noi “normali”:

“Amore e Iodio” è il suo primo disco. Una raccolta di canzoni estive crepuscolari.

Un musical sull’Italia di oggi vista sotto l’effetto di un acido.
Alcuni millantatori sostengono di aver conosciuto WINSTONMCNAMARA in un’altra vita. Quando si faceva chiamare in un altro modo, e suonava e cantava con un altra band. Fandonie!

WINSTONMCNAMARA è WINSTONMCNAMARA, il nuovo segreto di pulcinella che stavate aspettando.

ASCOLTA E SCARICA: WINSTONMCNAMARA – AMORE E IODIO (FREE. GRATIS. NO DINERO)

Guarda il misterioso debutto dal vivo in una misteriosa città del centro-nord, questa sera, in streaming. QUI.

Poche parole: molti fatti.
Il nuovo video dei Quartieri.
Un pomeriggio passato al buio, la luce fioca e un divano. Pochi elementi, molto cuore.

I Quartieri saranno dal vivo al Circolo degli Artisti questo sabato (23 aprile), in compagnia dei Cat Claws.

È Pasqua, e noi la festeggiamo così.

Un video intimo per un brano intimo. Il suono di un vecchio 45 giri che và e una cameretta che si anima grazie alla forza evocativa delle note e della voce di Lorenzo.
L’ha girato Giacomo Triglia (già regista per Brunori Sas, Captain Quentin e mille altri) usando una tecnica particolare.
Non vi anticipiamo niente per non rovinarvi la sorpresa.

L’occasione del video ci permette di segnalare che da venerdì 1 aprile (d’altronde, il giorno del pesce!), l’EP Colapesce già disponibile ai concerti di Lorenzo e nel nostro mail order sarà acquistabile nei negozi di dischi con distribuzione Audioglobe.

Nel frattempo date un’occhiata al video! Su Rolling Stone e sul canale YouTube della nota rivista!

Ninetta è una canzone dolce come il risveglio di un gatto. Un tributo felino all’animale domestico meno domestico di sempre.
Il video è altamente consigliato a chi soffre di commozione facile.
Lo trovate su Rockit, in home fino a mercoledì, e su Vimeo.

Clicca qui per vedere il video di Ninetta!

Nel mese di aprile i NOAM terranno anche dei concerti speciali dove sarà possibile – solo lì – acquistare la versione fisica dell’EP, con tre bonus track.
Queste le date:

NOAM TOUR 2011

Venerdì 1 aprile – Lucca

Sabato 2 aprile – Roma (@Le Mura)

Venerdì 8 aprile – Torino, (@Caffé Basaglia)

Sabato 9 aprile – Saluzzo, Ratatoj (+ Duemanosinistra e Airportman)

La data di sabato 2 aprile a Le Mura (via di Porta Labicana 24, San Lorenzo. Roma) sarà seguita da un appuntamento specialissimo: domenica 3 aprile Tommaso Cerasuolo parteciperà al terzo episodio di “Le Mura illustrate” armato di pennelli e colori. Siete curiosi?

Come consuetudine il 24 è il giorno consacrato agli EP della nostra collana editoriale, mensile, dedicata alla musica in digitale.
Siamo molto contenti di presentarvi questa seconda uscita del 2011. Per tutta una serie di ragioni.
Il nuovo anno è partito davvero alla grande. “Icon Land” dei Mamavegas ha ricevuto un’accoglienza che non ci aspettavamo. Segno che il progetto è in crescita. Non solo: per la prima volta una nostra uscita digitale ha potuto godere di un bel passaparola anche fuori dall’Italia.
I numeri sono stati ottimi: più di 1500 ascolti per quasi 400 download in un solo mese.
Speriamo di fare sempre meglio.

Febbraio è il mese dei Noam. L’evoluzione dei chomsky, gruppo torinese autore di un bell’album per la fiorentina Stout Music nel 2005.
Dopo sei anni, e diversi cambi di formazione andati di pari passo coi mutamenti della vita personale, Luca Morena ed Enrico Manera (entrambi già con Lalli e Bandamanera) si sono buttati anima e corpo in questa nuova avventura con Tommaso Cerasuolo dei Perturbazione.

Un gruppo diverso, nuovo appunto, che suona come l’unione di due percorsi differenti, seppur paralleli.

Per usare parole loro:

“Torino (Italia)

Dal nucleo dei torinesi chomski (2004-2007) nasce un nuovo gruppo: a Luca Morena ed Enrico Manera (ex Lalli e Bandamanera) si affianca Tomi Cerasuolo (Perturbazione) in un progetto più intimo e domestico: più voci, chitarre, basso, batteria, strumenti inconvenzionali, ruoli che si invertono.
Musica in sospensione: nel tempo che passa, nei lavori, nella famiglia, nella città, nel posto in cui vivi, nell’amore, nella vita stessa. Dolce e malinconica, pulsa sottotraccia.

Qualcosa sulle canzoni:

minima (colpa)
la voce del senso di oppressione che non ti lascia dormire e che ti sveglia al mattino pizzicandoti

stazioni
un regolamento di conti con se stessi e con qualche compagno di viaggio, una dichiarazione di
incompetenza al tempo stesso

Ninetta
rielaborazione di una poesia di Ferlinghetti, lei è la nera gatta del cuore

Berlino
la nostra personale via al soul, pensando alla città che vorremmo nostra, felicemente diversa

Le opinioni
la separazione tra vite romanzate e romanzi di vita sembra un segno dei tempi

Il massacro di san bartolomeo
1572, la perdita dell’innocenza su un libro di scuola delle medie

Solo andata
un padre anziano. ostinatamente solo. se ne va, con lentezza. ognuno è la sua memoria ”

Clicca sulla copertina per ascoltare e scaricare "Icon Land"

Oggi è un giorno speciale: siamo sempre contenti quando il 24 del mese capita di lunedì.

Siamo molto legati al concetto di “inizio” e cominciare il nuovo anno di 24, la collana digitale mensile di 42 Records, proprio di lunedì è davvero come mettere una specie di punto da cui poter tracciare una linea
Il 2010 di 24 è stato davvero soprendente. Siamo partiti quando l’idea era ancora in divenire e dopo dodici mesi possiamo ritenerci soddisfatti dei risultati raggiunti. Sia per il modo in cui gli EP sono stati accolti, parecchio per la qualità media – scusate se ce lo diciamo da soli – delle uscite.
Una qualità alta. E non era facile confermarsi mese dopo mese dopo mese.
Vessel, Pilar Ternera, The Jacqueries, Mamavegas, Iròi, Colapesce, Ten Dogs, I Quartieri, Spagetti Bolonnaise, Dedo e Barbagallo, hanno accettato di assecondare il nostro progetto, e sono loro i primi a meritare di essere ringraziati. Soprattutto per la bellissima musica che ci hanno concesso di divulgare.
L’altro ringraziamento è per quelli che ogni mese hanno scritto, pubblicato news, e recensito, i nostri EP.
24 nel 2011 cambierà un pochino le modalità. Vogliamo rendere il tutto sempre più nuovo e agile.
Per ora però continuiamo nel vecchio stile, aprendo le danze con il primo capitolo di questa nuova edizione.
Un primo capitolo che è già un ritorno: quello dei Mamavegas. Da Roma.
“This Is the Day… I See!” ha contribuito a lanciare una delle band rivelazione dello scorso anno.

Si è parlato di loro ovunque, e soprattutto dal vivo il gruppo è stato capace di farsi apprezzare, costruendosi una fan base solida e sempre più numerosa.
Abbiamo deciso di ricominciare da loro perché consideriamo i Mamavegas una delle scoperte più belle che 24 ci ha concesso di fare, e per la loro natura di gruppo sempre in evoluzione.
Arrivano al traguardo del terzo ep, con la terza line up, e forse per la prima volta cominciano ad acquisire una forma definitiva.
Il loro delirio organizzato, tanti strumenti, la fusione di sonorità elettriche ed acustiche, sta diventando sempre più personale e riconoscibile.
“Icon Land” rappresenta il nuovo punto d’inizio dell’avventura Mamavegas.
La voce si fa più centrale e viva, le melodie prendono il sopravvento sul resto. Finalmente compaiono anche gli archi e il legno – messo non a caso anche in copertina – diventa la caratteristica principale del loro suono. Caldo, casalingo, vintage.

Come sempre l’EP è disponibile in free download tramite bandcamp

Questo è il link al player.

I Mamavegas presenteranno “Icon Land”, dal vivo, questo sabato (29 gennaio) al Circolo degli Artisti di Roma. In una serata specialissima, in compagnia dei Jacqueries, che più che un concerto sarà una vera festa.
La festa di 42 Records, e di 24.

Noi il Natale lo prendiamo davvero tanto sul serio, e dopo Albanopumpkins è il momento di farvi un altro regalo da spacchettare sotto l’alberello virtuale dei vostri browser.

L’ultimo EP di 24 – la  nostra collana digitale a diffusione mensile – per il 2010.

L’esordio degli Spagetti Bolonnaise. Un supergruppo (perdonateci la definizione) con membri di Fake P, M.A.M., House of All, e Pilar Ternera.

Un buon modo per chiudere l’anno tra noi. Con gli amichetti.

L’EP si può scaricare, gratis, da BandCamp (a questo link)

Ma c’è anche una versione fisica pubblicata dall’etichetta Vaggimal Records.

Buon ascolto.

Cari tutti,
è con una frase tanto abusata ma sempre efficace – “Il Natale quando arriva, arriva” – che voglio presentarvi due nuovi super regali from 42 Records (che saremmo poi noi).

Albanopumpkins – Mellon Collie And The Infinite Power, ovvero nient’altro che il remake integrale del famosissimo album degli Smashing Pumpkins (“Mellon Collie And The Infinite Sadness), uno dei capolavori riconosciuti degli anni ‘90 e non solo.

L’idea, tanto ambiziosa quanto bizzarra, è venuta agli Albanopower durante lo spostamento in furgone tipico delle band in tour, ormai più di un anno e mezzo fa. Discutendo sulla musica da ascoltare in viaggio, i cinque albani si sono lanciati in una disamina di “Mellon Collie”. Poi si sa come vanno a finire certe cose, uno butta lì una frase: “Ma se facessimo una cover di questo pezzo”, qualche altro risponde: “Facciamolo tutto!”, e via. Si parte.

La cover di Bodies, diffusa in free download sul portale Italian Embassy, ha fatto sì che in giro si cominciasse a discutere più seriamente del progetto. Tantissimi musicisti hanno contatto gli Albanopower chiedendo di poter partecipare, altri sono stati tirati dentro direttamente da loro, ed è così che un’idea buttata lì tanto per chiacchierare ha preso forma.
È venuto fuori un tributo nel tributo. Quello a “Mellon Collie” e agli Smashing Pumpkins, e quello degli Albanopower nei confronti delle loro band amiche.
A conti fatti più di cinquanta musicisti – alcuni noti, altri meno, altri esordienti assoluti – hanno messo le mani su Albanopumpkins. Un tributo senza precedenti.
Un po’ di nomi: Suzanne’s Silver, Felddman, Cesare Basile, Casador (Alessandro Raina), Cat Claws, Music For Eleven Instruments, Waines e tantissimi altri. Gli albano però non si sono fermati solo alla direzione artistica del progetto (quasi tutta nelle mani di Lorenzo Urciullo, molto apprezzato anche col suo progetto in italiano, Colapesce), hanno collaborato attivamente con molti di questi gruppi, creando un qualcosa di unico nel suo genere. Le canzoni pescano da generi e stili diversi, la maggior parte dei brani è stata completamente trasfigurata.
Abituati come siamo, e come sono gli Albanopower, a celebrare il Natale, abbiamo deciso di rendere disponibile il tutto in free- download nel mini-sito dedicato ad Albanopumpkins.
Qui: Albanopumpkis – Mellon Collie And The Infinite Power

OK, vi conosciamo bene, questo è un regalo grosso, ma sappiamo che siete tra quelli abituati a trovare sotto l’albero mille pacchi. Per cui non vi lasciamo da soli. Per niente.
A gennaio i Mamavegas torneranno con un nuovo EP, il loro secondo per 24, quello che inaugurerà la nuova stagione della nostra collana digitale mensile. Nel frattempo han pensato bene di fare irruzione in uno dei locali del quartiere San Lorenzo (a Roma), durante l’orario di chiusura e di realizzare una performance live solo per le telecamere, alla maniera dei Radiohead di Scotch Mist.
Il risultato è questo clip di May I Be Modern – interamente risuonata dal vivo – perfetto nel ritrarre la band nella sua dimensione naturale. Grazie alla regia di Jacopo Zanon.
Per una settimana potete vedere il tutto in esclusiva su Rolling Stone.
A questo link: Mamavegas – May I Be Modern (video)

Siamo andati al MEI, la prima volta, che eravamo nati da quindici giorni.

Nonostante la disillussione per quello che il Meeting di Faenza era diventato col tempo (in realtà il suo immobilismo è la colpa più grande), ci sembrava doveroso mettere la testa fuori e andare lì, dove le etichette indipendenti dovrebbero essere di casa. Senza entrare in polemica, col tempo abbiamo ripensato a quella scelta e negli ultimi due anni siamo deliberatamente rimasti nei nostri uffici.

Torniamo quest’anno, senza aver cambiato opinione, ma con la speranza di trovare un fermento nuovo, diverso.

Abbiamo raccolto l’invito degli amici di Trovarobato, dando la nostra adesione a Indipendulo.

Ci troverete lì, sotto la tenda della musica bella, a presentare le nostre uscite del 201o, più qualche sorpresa.

Domenica poi, proprio sul palco di Indipendulo, con la direzione artistica di Emidio Clementi: i Vessel porteranno a Faenza i sapori delle isole del ricordo e dell’amore.

Non solo: Colapesce riceverà la “targa giovani del 2010″ e, udite udite, suonerà anche qualcosa in versione acustica, per quella che è a tutti gli effetti la sua prima esibizione live con questo progetto.

Ah: per l’occasione sarà disponibile la versione rimasterizzata dell’EP, finalmente in CD!